Opis zajęć

10–14 lat – Pracownia Rozwoju Warsztatu (Poziom II)
13–17 lat – Pracownia Artysty (Poziom III)
 

O zajęciach

Rysunek i Grafika to ścieżka dla uczestników, którzy chcą odkrywać możliwości rysunku oraz sztuki graficznej poprzez eksperymentowanie z różnorodnymi narzędziami, technikami i sposobami tworzenia obrazu.

Punktem wyjścia jest rysunek – rozwijanie obserwacji, wyobraźni oraz świadomego budowania kompozycji. Z czasem uczestnicy poznają świat grafiki artystycznej, ucząc się tworzyć własne matryce i odbitki oraz odkrywając, jak jeden pomysł może przybierać wiele różnych form.

To pracownia dla osób ciekawych procesu twórczego, lubiących eksperymentować i poszukiwać nowych środków wyrazu. Obok klasycznych ćwiczeń rysunkowych pojawiają się działania łączące rysunek, grafikę, malarstwo, fotografię i formy przestrzenne.

Program realizowany jest w dwóch wariantach: dla grupy 10–14 lat w trybie 90 minut oraz dla grupy 13–17 lat w trybie 120 minut.

Grupy i czas trwania

Grupa 10–14 lat | 90 minut

Zajęcia dla młodszych uczestników koncentrują się na rozwijaniu warsztatu rysunkowego, poznawaniu podstaw grafiki warsztatowej oraz stopniowym wprowadzaniu do pracy z matrycą i odbitką. Tempo pracy dostosowane jest do wieku uczestników, tak aby każdy miał czas na ćwiczenie, eksperymentowanie i spokojne kończenie swoich prac.

Grupa 13–17 lat | 120 minut

Zajęcia dla starszej młodzieży dają więcej czasu na bardziej rozbudowane projekty, samodzielne decyzje twórcze oraz pogłębioną pracę nad techniką. Dłuższy czas zajęć pozwala na realizację złożonych ćwiczeń rysunkowych i graficznych, a także na dokładniejsze opracowanie matryc, odbitek i autorskich koncepcji.

Czego uczymy?

Podczas zajęć uczestnicy:

• rozwijają warsztat rysunkowy oparty na obserwacji i wyobraźni,

• poznają różnorodne środki wyrazu rysunkowego – od precyzyjnej kreski po swobodny gest,

• uczą się świadomie wykorzystywać linię, plamę, światło i kontrast,

• eksperymentują z narzędziami oraz sposobami tworzenia śladu,

• poznają podstawowe techniki grafiki warsztatowej,

• uczą się projektowania oraz przygotowywania matryc do druku,

• wykonują własne odbitki graficzne,

• odkrywają zależności pomiędzy rysunkiem, grafiką, fotografią i innymi dziedzinami sztuki.

Jak pracujemy?

Pracujemy w kameralnych grupach, dzięki czemu instruktor może indywidualnie wspierać rozwój każdego uczestnika i zachęcać go do własnych poszukiwań twórczych.

Realizujemy ćwiczenia rozwijające warsztat rysunkowy, pracujemy zarówno z natury, jak i z wyobraźni, a zdobyte umiejętności wykorzystujemy podczas tworzenia autorskich projektów graficznych.

Dużą rolę odgrywa eksperymentowanie. Pokazujemy, że rysować można nie tylko ołówkiem. Uczestnicy pracują pędzlem, patykiem, stalówką, tuszem, węglem czy ecoliną, odkrywając, jak różne narzędzia wpływają na charakter linii, fakturę i ekspresję pracy.

Podczas zajęć poznają również tradycyjne techniki grafiki warsztatowej oraz współczesne sposoby tworzenia odbitek. Samodzielnie przygotowują matryce, korzystają z profesjonalnej prasy graficznej i obserwują, jak proces drukowania staje się integralną częścią dzieła.

W Akademii Pasji wierzymy, że rozwój artystyczny zaczyna się od ciekawości. Dlatego zachęcamy do eksperymentowania, zadawania pytań i poszukiwania własnych rozwiązań, wspierając każdego uczestnika w odkrywaniu jego indywidualnego języka plastycznego.

Dlaczego zajęcia trwają 90 lub 120 minut?

Grafika warsztatowa oraz zaawansowane techniki rysunkowe wymagają pracy etapowej. Przygotowanie projektu, wykonanie matrycy, odbitki oraz analiza efektów to proces, którego nie da się zamknąć w krótkich zajęciach.

Dziewięćdziesiąt minut w grupie młodszej daje możliwość spokojnej pracy, eksperymentowania z materiałami oraz realizacji projektów wymagających precyzji i cierpliwości. W grupie starszej 120 minut pozwala na bardziej rozbudowane działania, większą samodzielność oraz dokładniejsze opracowanie każdego etapu pracy.

Techniki i materiały

Podczas zajęć uczestnicy poznają m.in.:

• rysunek ołówkiem, węglem, tuszem i pastelami,

• pracę z pędzlem, patykiem, stalówką i innymi narzędziami,

• elementy kaligrafii i liternictwa,

• rysunek lawowany oraz pracę z ecoliną,

• linoryt,

• gipsoryt,

• suchą igłę,

• druk wypukły i wklęsły,

• techniki eksperymentalne i autorskie,

• monotypię,

• elementy fotoplastyki,

• techniki mieszane łączące rysunek, grafikę i działania przestrzenne.

Co zyskuje uczestnik?

Uczestnik:

✓ rozwija świadomy warsztat rysunkowy,
✓ poznaje klasyczne i współczesne techniki grafiki artystycznej,
✓ uczy się planowania procesu twórczego od projektu do gotowej odbitki,
✓ rozwija cierpliwość, dokładność i umiejętność analizy,
✓ odkrywa własny sposób budowania obrazu poprzez linię, fakturę i strukturę,
✓ zdobywa doświadczenie w pracy z profesjonalnymi narzędziami graficznymi,
✓ rozwija kreatywność poprzez eksperymentowanie z różnorodnymi technikami.

Dlaczego Akademia Pasji?

Akademia Pasji to miejsce stworzone z myślą o profesjonalnej edukacji artystycznej dzieci i młodzieży. Naszą misją jest rozwijanie zainteresowań pod opieką wykwalifikowanej kadry – czynnych artystów i pedagogów, którzy łączą praktykę twórczą z doświadczeniem edukacyjnym.

Pracujemy w kameralnych grupach liczących maksymalnie 6 osób, co pozwala na indywidualne podejście do każdego uczestnika oraz bieżące dostosowywanie programu do jego możliwości i postępów.

Do dyspozycji uczestników pozostaje profesjonalnie wyposażona pracownia graficzna, obejmująca specjalistyczne narzędzia oraz prasę drukarską wykorzystywaną podczas zajęć z grafiki warsztatowej. Komfort pracy uzupełniają klimatyzowane sale oraz dostęp do napojów podczas zajęć.

Pozostałe zajęcia plastyczne w Akademii Pasji

(tabela)

Dobór grup

Podane przedziały wiekowe mają charakter orientacyjny. Dobór grupy opiera się przede wszystkim na poziomie umiejętności, dotychczasowym doświadczeniu oraz gotowości uczestnika do pracy na danym etapie edukacji artystycznej. Dzięki kameralnym grupom możemy elastycznie planować ścieżkę rozwoju i proponować rozwiązania najlepiej odpowiadające potrzebom oraz potencjałowi każdego uczestnika.

Prowadzący

Hanna Woźnica-Gierlasińska

Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych Krakowie (filia w Katowicach). Jej prace dyplomowe z zakresu grafiki warsztatowej (litografia) oraz malarstwa olejnego na płótnie zostały nagrodzone medalem im. Jana Matejki.
Zajmuje się malarstwem, grafiką warsztatową oraz projektowaniem graficznym. Jej obrazy można zobaczyć w wielu galeriach internetowych w Polsce i za granicą. 

Posiada bogate doświadczenie w prowadzeniu warsztatów plastycznych dla dzieci, młodzieży i dorosłych oraz w przygotowaniu do egzaminów na ASP oraz Liceum Plastycznego. Ilustratorka bajek i pozycji dla dzieci i młodzieży. Współwłaścicielka internetowej galerii sztuki Mona Art Gallery.

Karolina Piela

Absolwentka Ogólnokształcącej Szkoły Sztuk Pięknych im. Wojciecha Gersona, dyplom magistra sztuki w specjalności architektura uzyskała w Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Dodatkowe doświadczenia uzdobywała na wydziale Projektowania Tkaniny i Ubioru łodzkiej Akademii Sztuk Pięknych.  W 2013 ukończyła Studium Pedagogiczne przy Wydziale Zarządzania Kulturą Wizualną. Działania w kierunku edukacji artystycznej podejmuje od 2014 roku począwszy od nauczania plastyki w szkołach podstawowych przez nauczanie malarstwa oraz specjalności artystycznych (reklama wizualna, scenografia) w Liceum Plastycznym im. Tadeusza Makowskiego w Łodzi. W Akademii Pasji prowadzi zajęcia malarstwa oraz rękodzielnicze dla dzieci, młodzieży i dorosłych.